秦风也越唱越带劲,越唱状态越好。
到后半段的时候,他感觉自己已经彻底融入了歌曲之中。
嗓音全开,情绪全开,周围的一切都仿佛已经消失。
巨大而空旷的空间里,只剩下他自己,在竭尽全力,在倾尽一切。
为了这一首歌,秦风练了足足一个星期。
练了几遍秦风自己都已经忘记了。
和方寒在录音棚里一遍一遍的过,一次一次的重来。
有时候,他感觉自己已经唱到了最好,已经唱到了极致,可方寒还是让他继续唱,五遍十遍二十遍。
基于对方寒的尊重,他一直什么都没说,方寒说什么就是什么。
说唱多少遍就多少遍。
但内心,秦风是觉得寒哥有点多此一举的。
两天他就学会了, 为什么要让他硬生生练了六七天。
而且一天比一天唱得遍数多。
他感觉,第二天唱的,和第七天唱的,几乎一样。
但此时此刻,秦风终于明白了,明白了方寒让他疯狂练习的原因。
沉浸感。
唱会一首歌很简单,但要将一首歌唱成经典唱到每一个人内心却很难。
而寒哥教他的,就是这个。
想要将歌唱进他人心中,首先,要唱进自己内心;首先你要自己先沉浸其中。
只有当歌词熟练到成为你一部分的时候,你在唱的时候,才能有将所有的意识,所有的情感,注入在你的歌声之中;你才能将你想表达的一切表达出来,从而影响到听众。
这一刻,秦风的感觉是美妙的。
这才是真正的歌唱。
唱的不是歌词,唱的是自己的情感。
澎湃而酣畅淋漓。
和秦风相对的,是全世界的听众。
他们此时也已经彻底被带进了歌曲之中,仿佛,如同经历了一段精彩绝伦的旅程,经历了一段刻骨铭心的爱情,经历了一段跌宕起伏的人生。
舞台上,灯光越来越闪,越来越璀璨。
灯光下,秦风突然双臂张开。
轰!
整个舞台,陷入一片刺眼的白光之中。
“Right_here,right_now”
(此时,此刻)
“I'd _give _my _life _to _live _again”
(我要放弃一切,涅槃重生)
“I'll _break _free”
(我将打破禁锢,赢得自由)
“Take _me, my _everything”
(带上我,与我的一切)
“I _surrender _all _to _you”
(我将臣服于你)
强劲的高音在白光中爆发,炽烈,激昂,冲天而上。
在无数人惊呆的眼神中,整首歌,逐渐收敛,舞台上那剧烈的白光,也慢慢黯淡。
最后,歌声消失,灯光全部熄灭。
整个舞台,漆黑一片。
观众们没有一个人喊叫或者欢呼,因为他们依旧还处在刚才的震撼之中。
谁能想到,一直被当做小鲜肉的秦风,居然唱到这种地步。
这已经不是好不好的问题,这大概,是要直接封神的。
绝对的世界级歌曲,绝对的世界级唱功。
而当歌迷们终于回过神来想要呐喊的时候,舞台上,咚的一声,又出现一束灯光。
灯光照射下,是一架钢琴。
钢琴前方寒低头坐着,俊逸的侧脸上,洋溢着笑容。
突然,方寒抬头,目视前方。
又出现一束灯光,灯光下,盛夏静静的站立在原地。
白色的婚纱,笑面如花。
现场,安静到落针可闻。
谁都不愿意去鼓掌,不敢去发出声音,生怕破坏里这完美到极致的画面与一切。
几秒钟之后,空旷又安静的背景下,方寒手指轻轻敲击琴键。
轻缓柔和的琴音从指间流出。
琴音出来的同时,现场大屏幕也出现了两排字。
《MARIAGE-D'AMOUR》
(《梦中的婚礼》)
每一个琴音都充斥着爱意,即便是不懂钢琴的人,此时也完全听出了那浓烈的情感。
没有波澜起伏,没有华丽的曲调,更没有激情高昂。
有的只是安静与流畅,有的只是美妙与祥和。
淡淡的,平平的,可是却深入每个人的内心,轻抚着每个人的柔软。
舞台上,灯光下穿着洁白婚纱的盛夏,原本止住的眼泪,再次滑落。
她也不知道为什么要哭。
就是感觉,这首钢琴曲,包含了太多太多的东西。
虽然是那么安静,那么的清淡,可在她的内心,却激起了巨大的波澜。
那种感动无法言表,那种爱意简单又浓烈。
方寒,满足了她对爱情的一切幻想,也满足了她对婚姻的一切幻想。
所以,大概,这辈子,就这家伙了。
整首钢琴曲,大概六分钟的时间,中途,没有一个人起身,没有一个人说话。
现场二十万人,就这么安安静静的听完,直到,最后一个音落下。
直到方寒起身,再次走向盛夏。