一天后,《古惑仔之人在江湖》的剧本已“创作”完成,廖鸿儒又开始画分镜头脚本。
所谓的分镜头脚本其实就是导演对整个故事叙述形式的文字表述。可以说,每一本分镜头剧本都代表着导演对这个剧本独有的理解和构思。
分镜头脚本是导演拍摄电影必不可少的前期准备。分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。
并且也是长度和经费预算的参考,能够更好的把握片子的节奏和风格。
简单点来说,没有分镜头脚本就是盲目的瞎拍,摄影师和剪辑师也会很迷茫,可能会出现拍了一大堆素材,但是到后期却都用不上,不美观,不流畅。
在华语电影导演界,不乏有画分镜的大师存在。
最为人津津乐道的便是徐刻、冯晓刚、张一谋和姜纹这四人的手绘分镜图。
徐刻的分镜头脚本,就像是武侠漫画一般,每一个镜头,都能体现了动作戏的风格。
如果说徐刻的分镜头脚本像漫画,那冯晓刚的分镜头脚本就如同油画一般,充满艺术性。
张一谋的电影更讲究电影的美感,色彩和镜头语言,更加的一丝不苟。
张国师的电影,看着有种心灵的愉悦感,也是因为他的电影都更加注重电影的整体美感。
所以张一谋的分镜头脚本,非常的规矩严谨,特别注重整体的连贯性。
而姜纹的分镜头脚本最为独特,就是一个一个简单的火柴人,被网友调侃“徐刻分镜有多牛,姜纹分镜泥石流。”
七天后,《古惑仔之人在江湖》的分镜头脚本全部完成,廖鸿儒微作停歇,又开始了纯音乐《千古一叹》和《河西走廊之梦》的录制。
三天后,廖鸿儒将录制好的《千古一叹》和《河西走廊之梦》交到了大姑廖清歌手里。
廖鸿儒直言没有拍摄两首纯音乐mv的时间,廖清歌爽快的答应他们文艺部会安排人员拍摄,让廖鸿儒不用担心。
7月15日,杨雨莹的新专辑《知心爱人》正式发行,短短一周时间内,内地的专辑销量就突破了四十万张。
这一时期的杨雨莹应该是内地最火的女歌手,即便是毛阿敏、田震这些老牌歌手在她面前也得退避三舍,王霏就更比不了。
王霏这一时期主要在香江发展,在内地虽然有点名气,但和杨雨莹比起来就如同小巫见大巫。
随着杨雨莹这张专辑的热卖,专辑中的《知心爱人》和《心雨》火得一塌糊涂,简直堪比97的《心太软》,大街小巷的门店内都在放这首歌。
这两首歌也顺理成章的登上了音乐排行榜前十的位置,并向榜首发起了最强有力的挑战。
最新音乐排行榜前十排名:
第一名,廖鸿儒《就是爱你》
第二名,张信泽《过火》
第三名,张雨《一言难尽》
第四名,林亿莲《为你我受冷风吹》
第五名,杨雨莹\/廖鸿儒《心雨》
第六名,杨雨莹\/廖鸿儒《知心爱人》
第七名,廖鸿儒《中国人》
第八名,林忆莲《伤痕》
第九名,廖鸿儒《龙的传人》
第十名,张学友《一千个伤心的理由》
五天后,霸榜两月有余的《就是爱你》被拉下神坛,而接替它的又是廖鸿儒和杨雨莹合唱的《心雨》,而榜眼的位置上也是他和杨雨莹合唱《知心爱人》。
其他歌手看着排行榜上的排名,气得直骂娘,直言廖鸿儒不当人子,不给其余歌手留活路。
人红是非多,这些看不惯廖鸿儒的港台媒体,开始对廖鸿儒口诛笔伐…
这些媒体鸡蛋里挑骨头,抨击廖鸿儒心口不一,既当婊子,又立牌坊。
因为廖鸿儒之前贬低过香江歌手只会翻唱,不会原创,而他自己也在翻唱别人歌曲,证据便是《龙的传人》和《心雨》。
对于外界的指责,廖鸿儒无动于衷,酒照喝,舞照跳,值当这些批评声是放屁。
这些媒体见廖鸿儒保持沉默,认为廖鸿儒心虚,于是便更加疯狂的攻击廖鸿儒。
随着时间的推移,这股批评声也带动了内地的娱乐媒体,他们也加入这股批评的浪潮中。
廖清歌见大侄子被欺负,大发雷霆,一声令下,内地的媒体瑟瑟发抖,急忙撤下了批评廖鸿儒的报道。
……
夜晚,微风习习,给燥热的天气带来了一丝凉意。
廖鸿儒回到别墅,见客厅无人,来到三楼,发现杨雨莹坐在阳台,欣赏着京城的夜景。
“亲爱的。我回来了。”廖鸿儒走到杨钰莹身后,轻轻的抱住她,柔声道。
杨雨莹回过神,转头看着廖鸿儒,眼波流转,顾盼生辉。
“鸿儒哥哥,你大姑没有责怪你吧?”杨雨莹关切道。
“没有,只是让我这段时间低调点,这次港台的媒体闹得有点大