舞台之上,依旧是上一次《青花瓷》的那种屏风布局。
只不过,这一次的屏风上,不再是水墨青花图。
而变成了行云流水的书法。
舞台中央的桌子,带有一丝丝的古韵。
李景霖也换上了一身略显古风的长衫。
屏风之上,书法游动之中。
逐渐勾勒出了三个字。
《兰亭序》!
这样的舞台设计,顿时让歌手们连连点头。
韩虹的眼眸里也满是凝重。
这小子,邪招频频,主打的就是扬长避短,四两拨千斤。
而康振,则是眼前一亮。
兰亭集序。
龙跃天门,虎卧凤阁。
被誉为天下第一行书!
甚至是古今皆认!
音乐扬起。
二胡直入主旋律,令人眼前一亮。
李景霖则是手持毛笔,饱蘸墨汁,在宣纸上书写起来。
蓦地放下笔。
开口轻唱。
“兰亭临帖行书如行云流水,
月下门推,心细如你脚步碎。”
“忙不迭,千年碑易拓却难拓你的美...
真迹绝,真心能给谁...”
短短几句。
便让在场的众人眼前一亮。
是这种奇妙的感觉。
一种属于华夏国风的韵味飘飘然的便氤氲而出。
在面对韩虹老师的毒打下...李景霖选择了...
答题!
“牧笛横吹,黄酒小菜又几碟。
夕阳余晖,如你的羞怯似醉...”
“摹本易写,而墨香不退与你同留余味。
一行朱砂,到底圈了谁...”
康振教授眼前越来越亮。
如果说,《千百度》让康振注意到了李景霖,《青花瓷》让康振赞赏李景霖...
那这次的《兰亭序》,已然让康振教授有点粉上李景霖。
寥寥数笔,便寄情于景。
字里行间,韵味悠长。
绝美的意境,巧妙的押韵。
雕琢着的情感之下,似乎还暗藏玄机。
爱而不得的相思!
“无关风月,我题序等你回。
悬笔一绝,那岸边浪千叠。”
“情字何解,怎落笔都不对。
而我独缺,你一生的了解...”
在间奏之中。
低声呢喃一般的副歌吟唱和声,搭配上悠扬的二胡,形成一种类似于复调的,别开生面的处理。
而隐隐之中,鼓点的下方,还存在着弦乐的铺陈。
他甚至将弦乐拆开,小提琴与中提琴负责高音声部,而大提琴则是舒缓的补充着低音区。
这让汪澄光教授不由得连连点头。
流行音乐能够写出如此厚重的层次,当真是十分难得。
“弹指岁月,倾城顷刻间湮灭。
青石板街,回眸一笑你婉约。”
“恨了没...你摇头轻叹谁让你蹙着眉...
而深闺,徒留胭脂味。”
歌声之中,轻轻显露的钢琴,如雨滴轻轻落地。
中胡的合奏,不着痕迹的补入其中。
虽然唱功差一些。
可是,这故事,这歌曲,这舞台的表现张力。
这其中的每一个细节。
似乎都足以弥补这一问题,让歌曲表达的华夏韵味之美,更上一层楼。
“人雁南飞,转身一瞥你噙泪。
掬一把月,手揽回忆怎么睡。”
“又怎么会...心事密缝绣花鞋针针怨怼...
若花怨蝶,你会怨着谁!”
轰隆一声!
歌手们,评审团们,只感觉脑子都仿佛炸了那么一下。
之前,康振教授便提过《青花瓷》的那三个“惹”字的精妙。
而刚刚,这三重的“怨”,当真是一层一层的将这种情绪推上高峰。
“无关风月...”
有点悬。
韩虹甚至感觉,这次对决,自己恐怕有点难了。
不只是韩虹。
众人都有点感觉,这场对拼,似乎变得没那么简单了!
韩虹很强,而且,特意为李景霖准备了大礼。
可以说,在各方面都趋近于完美,表演浑然一体。
李景霖的表演,没有如韩虹那般完整的圆。
但在隐藏好棱角外,显露出的则全部是惊艳。
如果从技术角度来说,歌唱方面韩虹绝杀,歌曲方面,李景霖优胜,舞台演绎上,则各有各的优点,舞美设计上,李景霖更胜一筹,但并不太多。
从目前观感的总体来说,打了个不分上下!
“我等春雷,来提醒你爱谁。”
李景霖稳稳的落幕。
圆满了这次的演出。