第448章,突破,大胆率真的写生

姜哲拿速写本铅笔，聚精会神的观察柳艺菲，偶尔低头写写画画。

刘亦菲正在收拾置物架。

她注意到姜哲已经开始写生。因为逐渐熟悉做模特的要求，所以，自动放缓了动作。

姜哲发现柳艺菲的动作有些迟缓，甚至不自然，就说道：“柳姐，你只管做你的事情，累了就休息。不用刻意的摆动作，放松就好。”

“好，需要我调整，就告诉我。”柳艺菲的动作，很快恢复自然。

姜哲观察捕捉形象的能力越来越强，不但对美的很敏感，手眼配合的也好，能够抓住任务动作，光景变化的各种瞬间，然后，将一些场景，转化为绘画语言，构成气氛迷人的画面。

他一连画出7、8幅速写之后，开始收拾整理，并且选出自己最满意的一幅。

这张速写，描绘的是柳艺菲正在擦拭一个瓶子。

姜哲觉得这幅画还可以更美，于是继续修改。

此时，柳艺菲有些累了，略做休息。

姜哲对她说道：“柳姐，你可以休息一下。”

“我没事。你还没画完吧？需要我保持什么动作？”

姜哲想了想，“你左手拿瓶子，右手拿抹布。面对我，保持擦瓶子的动作就可以。一会儿就好。”

柳艺菲按照要求，摆好动作。

姜哲快速的修改速写。

在这幅稿子中，阳光从柳艺菲的右侧投进室内，背景显得模糊。她站在窗边，面向观众，正在擦拭瓶子。

从表情个面部的细微变化，可以看出，她正在说话，脸上的喜悦表情，非常明显。

“柳姐，你可以坐下来休息，喝茶、吃水果。”

“这就可以了？”

“好了。”姜哲站起来，准备油画工具和油画布。

柳艺菲已经了解姜哲作画的部份习惯，去洗手，换回衣服，坐在模特的位置上，喝茶休息。

姜哲准备好材料，开始用油画创作。

他快速画好底稿，用大笔触描绘女子裙子的灰色，以及暖灰背景。在描绘不同物像时，自然的表现出微妙色度与色相的少许变化。

他刻画的速度很快，很多看似随意的笔画却恰到好处。铺设底色时，脸部与手的塑造已经很到位，表情的塑造简洁，明晰。

只用二十几分钟，他已经把第一遍底色铺好。画面空间的远近冷暖对比适度，形成一个和谐的整体。

姜哲观察一会儿，接着刻画细节，从柳艺菲的双手开始。

她在劳作时，双手沾了水，湿漉漉的，在太阳下，像锦缎一样闪着光。

姜哲用果断的笔法点出高光，恰到好处的把质感提炼出来。接下来，刻画人物表情。

柳艺菲是画面的视觉中心，色彩对比最强。

姜哲用一些细小，变化微妙的色彩，让人物面部表情变得越发生动，情感真切。非常清晰的表达人物情感。

那是一位母亲，因为孩子而产生的幸福感。

画完人物面部，他在画面上快速的增加几笔厚涂颜色。几个浅色块，让背景更加模糊，突出了光线投进室内的感觉，巧妙的构成空间前后关系，使画面不至于浮漂。

姜哲画一会儿，就停下来观察。

他自己评价这幅作品，画到现在，色彩层次又十分丰富，人物塑造也足够生动，细节刻画也留有余地，只是还有点欠缺。

整体画面所需要的幸福感，似乎还不够放松，还需要轻松明快的视觉美感。

他觉得，营造明快通透的美好，需要和谐的色彩关系，同时具有一种音乐感或者说节奏感。这种感觉，应该是自然生出。

姜哲考虑片刻，打算抓住极其微妙的色彩关系进行调整。

画中的高级灰，在一步步的调整下，越发微妙优雅又透明，提升整幅画的视觉美好，又给人温润如玉的感受。

他在刻画过程中，没有可惜去考虑每个具体的笔触和色块，而是代入自己的情感，想象画中人物，置身于温暖的阳光和清新空气中，与朋友愉快的交流。

而自己，要用手中的画笔，敏锐的抓住生活中极为动人的美好一刻，将这一刻的美好，定格为永恒。

柳艺菲看到姜哲画的投入，就尽可能不发出声音，直到姜哲示意，今天的工作结束。

它站起来活动，走到姜哲身旁，观看作品。

“真漂亮，虽然我不懂画，但这幅画中的我，比现实中的我更美。你画的是，刚才聊天的瞬间吧？”

“对，看的很准。”

姜哲放下画笔准备休息。自己抓住瞬间感受，进行创作。作品基本完成后，需要让自己冷静下来，再回来审视画面。

他的视线离开作品，看向柳艺菲。

“柳姐，如果以后再遇到今天这样的情况，你直接跟我说，不必这么仓促的跑过来。毕竟。孩子的事更重要。”

“你放心，如果安排不了，我会告诉你。”柳亦菲很细心，发现了画室的一些变化。“我看你把一些东西收起来了，是准备改造画室？”

姜哲说道：“我买了一处新画室，放假之后，可能就会准备搬过去。等安顿好了，如果你还愿意做模特，可以去那里。”

“是吗？恭喜你。你搬家的时候，我一定来帮忙。”柳艺菲很惊讶。

姜哲说道：“不用。我已经安排好了。”

他看到约定的时间快到了，就找出几套新文具，交给柳艺菲。

“孩子要上学了，这算是我送她的一些礼物。别嫌弃。”

“哎呀，这怎么好意思。”柳艺菲想要推辞。

姜哲坚决让她收下。

柳艺菲离开后，姜哲准备明天上课的物品，然后吃晚饭。

直到晚间七点后，才重新坐到画架前。

此时，没有模特儿作为辅助，脑海中记忆的形象，更偏重主观印象。

在这种情况下审视作品，固然不会被自然物像牵着鼻子走，但也容易让画面偏离最初的感受，需要把握好尺度。

另外，在灯光下不利于调整色彩，所以，他观察，思考，并在脑海中模拟调整画面的方法。

他很快就想好，应该如何进一步调整。

今天这种随性的创作，比以前的写生，多了一分大胆和率真，虽然有偶然的成分，但如果进一步发展丰富，也许就是一种非常适合写生的方法。

想到这种突破，可能给自己带来新的提升。与之相比，之前的失利，也就是一点事情而已。