第35章 自有打算

林道俊不清楚郑秀妍在想些什么，居然涉及到了出道以后的亲疏：“Mo呀，你在说什么呢？”

郑秀妍直愣愣看着林道俊：“出道后肯定要为各自的行程奔走，我们岂不是没有时间见面，那样不就变成陌生人了吗？”

林道俊默然，郑秀妍的思维方式仍然显得特立独行。关系的远近亲疏或许会随着接触机会而发生改变，但是相处时间却绝对不是最关键的因素。

尤其对于活跃在公众视野的明星艺人而言，或许某些社会风评和舆论风波，甚至是形象管理和公司规定都会严重影响到人与人之间的关系。

郑秀妍还是习惯从自身角度出发来考虑问题，很容易忽略外界的眼光和评论，这种性格对于出道后的发展可是相当不利。

林道俊眉头微皱，看着郑秀妍：“出道后我们也在一家公司，想不见面都难，不要胡思乱想。”

不需要太多理由，其实郑秀妍也只是想要从林道俊这里得到安慰而已。

女孩脸上的神情在迅速发生着变化，眉眼间逐渐恢复了笑容，再次和身边的同伴说笑了起来。

林道俊见状也是暗叹对方的心思难测，似乎之前的谈话从不曾发生过。

三位少女牵手走在前面不时传来一阵欢笑，林道俊轻轻摇头不再多想。

……

众人都在为了各自的理想和目标努力着，林道俊也频繁出没于各种剧组公选角色的面试现场，不过受到年龄的限制，合适的角色倒是并不多见。

即便是那些贴合年纪和形象的角色，林道俊同样也没有得到太多机会。

这种情况早在意料之中，林道俊也不气馁，别人没有必要承担风险把机会给予一个新人，而且林道俊目前的表演能力的确也是不太尽如人意。

反倒是有很多星探出没在林道俊的周围，表示林道俊的颜值、身材和气质等各方面条件都非常适合他们所属的公司，希望能够达成合作。

……

时间悄然来到三月中旬，SM附近的一家咖啡店中，林道俊将刚入手的名片塞进腰间的挎包，和其他名片放在一起，心中却是忍不住无奈苦笑。

不远处那位满身装扮尽显艺术家风范的中年男子也是三步一回头，看上去欲言又止，他和林道俊经历了数次沟通，最终还是没能说服其加入SM成为练习生，虽然心有不甘却也只能无奈离开。

没错，那人的确是属于SM旗下的星探，这也是林道俊首次被自家公司的星探递上了名片。

看着对方的身影逐渐远去，林道俊摇头，SM作为娱乐圈歌谣界巨头的底蕴还真是不容小觑。

即便是投入到人才发掘方面的力量，同样不容忽视，他们有着一套非常健全、成熟的机制。

通过各种公开的选拔比赛和选秀活动，辅以遍及各地的星探，不断为公司输送着新鲜血液。

而林道俊此时所在的地方是位于江南区某家影院对面的咖啡厅。

出现在这里的原因自然是离开影院后遭遇了那位星探，林道俊实在难以拒绝对方的热情，于是两人便出现在这里。

林道俊今天来到这里的目的是那部在不久前上映的电影《爱·回家》。

这部电影没有大牌演员出演，导演李延香找了一位在山沟里生活了一辈子的老奶奶担任主角，和其搭档的俞承豪年仅九岁，其余配角都是村民。

角色形象的原型据说是源自导演李延香对奶奶的记忆，通篇剧情没有虚构，没有煽情，只有最朴素最平凡的生活场景。

即便是如此简陋的制作，却能悄然勾起观众对外婆的美好回忆。

影片上映首周便有超过三十五万人次观看，把同期登陆韩国院线的诸多好莱坞大片甩在了身后。

在电影行业追求大制作大成本的当下，这部电影却更加执着于艺术上的精工细作，让观众久违地感受到了温情和亲切。

这部作品得到了影评人和观众的一致称赞，林道俊自然不会错过。

对于林道俊来说，影片的优秀还在其次，重点是演员的表演方法，那是他更加在意的东西。

要知道影片的两位主角是一个独自生活在大山深处的老人和一个九岁的孩童，他们可都不曾接受过专业的演技训练。

两位演员为何能有如此出彩的表现，林道俊心中充满了好奇。

观影结束以后，林道俊得出了一个理应如此的结论，那两位演员在影片中算是本色出演，这才造就了这部经典作品。

优秀的演员都在尝试着深入角色形象的本我世界，追求着更加贴合角色形象的自然表现，因为那份天然去雕饰的朴素才最容易动人心魄。

常见的表演方法可以分为体验派和方法派，这源自于斯坦尼拉夫斯基演剧体系与布莱希特演剧理论对表演方法的阐述。

尊崇斯坦尼拉夫斯基演剧体系的演员注重观察生活细节，对饰演的角色有属于自己的理解，那些演员大多属于体验派。

他们的每次演出都要预先深入研究角色形象的生活逻辑，需要在表演过程中进行再次有机创造。

这种表演方式要求的不是模仿形象，而是演员成为形象、生活在形象之中，并要求演员在创作过程中有真正的体验。

尊崇布莱希特演剧理论的演员基本上属于方法派，他们的核心主张是陌生化效果和间离方法。

他们在演员、角色和观众这三者的辨证关系上主张演员高于角色，要驾驭角色，表现剧中人物而不是演员融于角色之中。

在表演过程中，方法派演员需要与饰演的角色保持距离，要做到能够随时进入角色，并且能够随时跳出角色，让表演内容面向观众，随心所欲。

体验派的演员由于沉浸在角色当中，表演发自本身，往往更加容易创造出经典的银幕形象。

可是相对于方法派的演员来说，体验派演员太过沉浸于角色，会对演员的身心造成更大的影响。

很多体验派演员在完成一个形象的塑造后，仍然会长时间沉浸在角色中无法脱离，想要出戏需要花费更多的时间和精力。

在各个国家的娱乐圈中，有太多演员由于对角色投入过多，塑造出经典形象后无法轻易出戏，导致后续作品反响平平。

实际情况可能比想象中要更加严重，体验派的演员由于在表演过程中入戏太深，角色形象甚至会反作用于演员本身。很多演员在表演结束后的形象和性格受到影响，向着角色人物靠拢，深受其扰。

而《爱·回家》中的那位老人不同，她不用沉浸在角色中，她的表演甚至谈不上演技，就是最本色的表演，结束后也无需为出戏苦恼，结合导演对细节的把控，最终塑造出了这样一个经典形象。

在韩国影视界，自新的千年以来，即便是那些最受欢迎的演员轻易也不会连续投入到拍摄当中。

首先是资源有限，太过张扬容易引发众怒。其次是那种即拍即播的放送制度，会给予演员更大的压力，成绩不佳随时会面临剧集被腰斩的风险。

如此以来，演员在开始拍摄之前有足够的时间琢磨角色，做好各项准备工作，拍摄结束后也会有足够的时间脱离角色，不至于影响到新的工作。

林道俊同样在摸索着适合自己的表演方法，这是一个不断求索的过程。

咖啡店中，林道俊回忆着影片的一些细节，在笔记上记录着观影心得。

片刻后，林道俊记录完毕，带好随身物品，站起身来离开了咖啡厅。

目光扫过街道对面那家‘大地影院’的醒目招牌，林道俊忍不住微微摇了摇头。如果不是暂时没有片源，他又想要尽快看到这部口碑票房双丰收的电影，也不会来到这里。

这些年越来越多的资本逐渐意识到了娱乐行业的能量，对于传统的影视产业野心勃勃，院线方面同样有资本不断涌入。

那些不成规模的独立影院和屏幕数量相对较少的影院被不断挤压着生存空间，处境愈发艰难。

这家大地影院便是其中的典型代表，影院内部的各种细节相当考究，甚至票价也更加优惠，可是最重要的观影体验却反而不尽人意，不成规模的运营状况还附带着更高的运营和维护成本。

林道俊有感而发，他现在也没有心情关注那些小型影院的行业状况，那家大地影院只是他在SM附近随意寻找的一家影院而已。既然观影结束，又送走了热心的星探，林道俊自然是要返回公司去的。

回到公司，林道俊正要前往练习室，可是路过大厅的时候，他却被旁边的喧哗吸引了注意，定睛看去，看到许多少男少女聚拢在大厅当中。

林道俊当然知道今天是周六，不用上学的日子里，练习生都会将更多的时间用在训练当中，之所以如此热闹，当然是因为SM例行举办的周末面试。

对于那些梦想着成为练习生的少男少女，这无疑是个很好的机会。

瞥了几眼后，林道俊暗自祝愿他们趁兴而来即兴而归，无关他事便要迈开脚步返回练习室。