第66章 真正的英雄

好！

好一个“位卑未敢忘忧国”！

林恪缓缓放下话筒，再睁眼时，眼前的观众们全都从沉重的历史记忆抽离出来。

在观众们的视角中，林恪的黑色大褂仿佛被烈火染上了血色，连带着他的面孔都带上了平时不曾有过的坚毅。

他们有些分不清了，眼前的是舞台还是戏台？

台上站着的究竟是林恪？还是故事里那个人？

他们的眼睛被歌声所覆盖，就像是蒙上了一层细纱。

这层细纱让他们分不清今夕是何夕，分不清自己是观众，还是戏曲里的一份子。

在观众席长久的沉默之后，终于出现了第一道掌声。

随后，稀稀拉拉的掌声逐渐从四面八方响了起来。

他们逐渐找到了规律，终于汇合在了一起，雷鸣般的掌声就像是要把舞台掀翻了一样。

现场观众们把心中汹涌澎湃的家国之情投入到了掌声当中。

在这种澎湃的感情中，林恪给观众和场边的配乐老师鞠躬，然后从容地走下了舞台。

观众再次从他的身影中看到了那种视死如归的淡定从容。

此刻，林恪在他的歌曲中，成了一个真正的英雄。

伴随着那道身影，弹幕上有的网友居然在挽留。

“林恪能不能别走，他这一走我心里都是空落落的。”

“前面的朋友，你还没出戏。”

“我从前没发现林恪长的正气凛然的呀，怎么回事？难道我对他有了滤镜？”

“林恪这次居然唱了纯古风，我宣布，古风歌就是林恪的统治区！”

《歌者2024》节目一共走过了十期，自《我心永恒》之后，林恪连续翻唱了三首歌。

三首歌虽然立意都不相同，但翻唱就是翻唱，跟原创带来的冲击力肯定是比不了的。

林恪的实力虽然无需多说，可一连三首翻唱歌曲还是让一些好事者找到了攻击他的机会。

不过说来说去，也总只拿得出“黔驴技穷”、“江郎才尽”这些话翻来覆去的说。

自从林恪的实力展现了出来，很多人对他的看法都转变了。

大部分观众都是清醒的，要是唱了翻唱歌曲就是“江郎才尽”的话，《歌者2024》节目开播以来，哪位歌手不是翻唱别人的歌曲？

林恪已经拿出了好几首不同风格的原创歌曲了，着实是有些人对他的要求太高了，老是在挑刺。

有一句话是这么说的，打不倒我的只会使我更强大。

林恪就是这样的人。

他带来的歌曲《赤伶》，是一首纯古风歌曲。

在现在Z城的古风歌曲市场同质化严重的情况下，《赤伶》无疑杀出了一条血路。

在座的观众都是千挑万选的优质观众，内行人都知道，古风圈有一句老话。

古风有三宝，烈酒侠客行，将军美人冢，乱世戏子情。

这句话是用来调侃目前古风歌曲跳脱不出的两个限制。

歌曲题材单一以及同质化太严重。

《赤伶》这首歌虽然还是熟悉的“戏子情”，却跳出了常见的小情小爱套路。

歌曲中想表达的，是家国大爱，是小人物在乱世中的思想觉醒。

歌曲全程都带着一股躁动的悲凉感。

因为Z城有过一段沉重的历史，所以Z城观众对这种“家国大爱”的感受尤其强烈。

而此时，徽城某剧院里，舞台上的大屏上正播放着《歌者2024》的画面。

在所有人的强烈要求之下，剧院负责人将进度重新拉回了林恪表演《赤伶》的时候。

台下坐着的观众不是别人，正是剧院的戏曲演员们。

在Z城这样一个对艺术文化十分推崇的地方，戏曲演员们的知名度却远远不及台前的艺术工作者。

比如演员、歌手、作家等等。

甚至有些思想老旧的人，依然将他们热爱的戏曲称为“下九流”行业。

更悲哀的是，有这种想法的人不是个例。

戏曲演员们在这一行所付出的精力是其他行业的好几倍。

他们之中大部分人从牙牙学语的时候已经开始接触戏曲了。

唱腔、念白等技巧性的东西都要付出极大的努力才能掌握。

戏曲是Z城特有的古典艺术魅力。

随着社会发展，人们对戏曲的需求降低，更喜欢其他的艺术表达方式。

所以每个人都很惊讶，林恪的《赤伶》当中，居然出现了戏曲元素。

这在当今的流行歌曲中是很少见的。

戏曲演员们今天坐在这里观看《歌者2024》，其实是一个意外。

起因是剧院负责人们想让演员们学习林恪在《青花瓷》当中的那种新旧文化的创新表达。

万万没想到歪打正着，今天居然能听到一首“味儿”这么正的古风作品。

大屏幕上林恪的歌声渐渐进入了尾声。

坐在中心位置的是剧院的首席演员，也能称他为“主角”。

他反复咀嚼着林恪在歌曲中的“念白”。

“你们觉不觉得中间的念白有点奇怪？”首席演员眉头紧皱。

其他演员有些疑惑：“哪里奇怪，不是唱的挺好的吗？”

首席演员拍了拍手：“就是唱的太好了，我才觉得奇怪。”

“念白是戏曲中特有的艺术表现手法，林恪学习过戏曲吗？”首席演员心中诧异。

因为他能听出来林恪的念白部分完成度很高。

有个年轻男孩开了口：“师兄，或许是他很有天赋，以前接触过戏曲也不一定。”

首席演员瞥了一眼出声的男孩：“那你是不是应该思考一下，为什么人家业余的念白都唱的比你好。”

好几个年轻的演员都不敢讲话了，师兄也真是的，说话一点都不留情。

不过对林恪念白唱的好这一点，没有人否认。

他们作为专业人员，完全能听得出来林恪歌声中戏腔部分的专业性。

剧院另一位女首席也开口了：“不止念白，他的戏腔掌握的也很好。”

“不说登峰造极，可再沉淀沉淀，前途不可限量。”女首席说这话的时候很认真。

其他人被她话中的信息量惊到了。

女首席之所以是首席，可就是因为唱腔啊！

能得到她这么一句评价，也能证明林恪表现的有多好。

“而且，这首歌的立意也很好，我认为我们剧院也可以在内容上创新一下。”男首席开口补充。

两人一唱一和，无形中都释放出了一个信息。

林恪的《赤伶》，在戏曲的表达上十分完美。